可即使如此,他也花整整两天才作色完毕,中途差点因为紧张而失误,幸好很快圆回来,却留下点瑕疵。
这件瓷器修复得并不算完美。
云舟知道自己还需要练习,
粉彩绘画时用玻璃白打底,色彩柔和、丰富,运用‘渲染技法’使得色彩有明显过渡,因此也被叫做‘软彩’。
而五彩以平涂为主,色泽比较硬朗,不进行渲染,没有浓淡之分,被称为‘硬彩’。①
从色彩复杂程度来看,粉彩修复难度更大。
他手里拿是在只清乾隆‘粉彩梅花纹碗’,以粉彩装饰,绘制两只怒放梅花,枝干以浅灰色彩料绘制,粗壮遒劲,枝头上梅花白里透红,色泽柔和,美不胜收。
拼凑而成八片碎瓷片已经完整粘接并打底子,顶部缺口沿部分也用打样膏制作模具固定好,并补配缺口部分,只剩下作色。
感度,更是达到让陆深都佩服程度。
在自然光下调配釉料看几眼就能发现是浓还是淡,并且迅速调整青花色泽和配比,往往三五次之内就能调制出相应釉色。
当然这些色彩仅限于青花和单色釉,但这种能力除日复日经验之外,还有天分,是很多人想学也学不来。
又有天赋,又勤奋,还懂得运用各种方式来达成自己目,他几乎可以肯定,少年今后定会成为华国知名瓷器修复大师!
有句话说得好,找对方法比努力更重要。
这件瓷器虽然是粉彩,但相对容易些,作色部分只有外壁上截枝条和朵盛开梅花。
如果是上次那只‘粉彩过枝福寿双全八桃五蝠盘’就太难,运用‘过枝’技法,内外都要修复,并且保证色泽、延伸角度完全致,凭他现在能力肯定做不到。
这次修复需要调配四种釉料,白色、浅棕色、深红、粉红,在喷色时候还要注意过渡,实在不容易。
在冯大师指导下,云舟牢牢记住各种釉色配比,用调配好釉彩在素胎上先尝试下。
同时请陆深讲解运笔技巧与色彩渲染搭配,练习数次之后才开始上釉。
无论是满屋子碎瓷片还是邀请自己这个老师来教授,都足以说明少年机敏和毅力。
哪怕是块朽木,在这种情况下也能靠数量来堆起来,比题海战术更有效率。
更何况,少年和朽木没有任何关系,他是块璞玉,只要雕琢好,必将绽放出夺目光彩,堪称无价之宝。
时光荏苒,又是大半年过去。
云舟在素胎上练习好之后,开始着手修复第件粉彩瓷器。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节,否则可能部分章节内容会丢失。