钟应能够听出来，厉劲秋喜欢快乐明晰的调，抗拒悲伤阴沉的调。
厉劲秋弹奏海顿的时候，快乐得由内而外，从灵魂焕发出欣赏。
弹奏贝多芬的时候，手指按键变得僵硬谨慎，小心翼翼，唯恐亵渎经典。
也许只有降B大调的金色钟声，是他弹奏得最为得心应手的作品。
毕竟，那是他自己的作品。
几首曲子下来,厉劲秋迅速又熟练的给予了钟应建议。
从作曲配器,到各个声部的定调，都讲得十分全面，几乎就是在帮钟应创作。
钟应认真记下，发现厉劲秋对自己的钢琴技术，怀揣着强烈的不自信。
于是，他特别真诚的夸奖道：
“其实你弹得很好听。”
厉劲秋指尖轻按,温柔明亮的音符跃于耳畔。
“完整的乐章应当有不同的主题，而每一部分主题，都应该根据乐曲的需要,给管弦组确定不同的调性。”
他修长的手指弹奏了一串优雅的旋律，声音却严肃得像教导处主任。
“这是降B大调,适合欢快、明晰的主题,类似于我创作的原版《金色钟声》,它可以用在尾声的小号部分。”
然后，他又弹奏出一串钟应觉得耳熟的旋律。
钟应不明白厉劲秋深藏在心底的恐惧，可他仍是乖巧点头，说：
“那是你不懂钢琴。”厉劲秋不高兴的停了手，琴声戛然而止，他微眯着眼睛端详他的临时学生。
说好的不能昧着良心，怎么刚开课就来夸他了。
厉劲秋犹豫片刻，皱着眉说道：“我没什么天赋，弹奏出来曲子都是痛苦不堪的噪音。如果不是教你，我根本不想弹。”
钟应心中满是诧异，意识到厉劲秋的不自信已经远远超过了自谦、不好意思，更像是一种根深蒂固的偏见。
他确实不懂钢琴，但他从小学琴，懂得音乐。
“这是C小调,是悲怆、黑暗的调子,如果你曾听过贝多芬的命运交响曲,就应该熟悉它经典的第一乐章，也可以说,它就是你弹奏过的《战城南》。我建议你把它定给钢琴，当然，如果你会选择钢琴的话。”
随着厉劲秋指尖轻转，琴房低沉阴郁的音乐，变为了喜悦般的欢笑,驱散了刚才的阴沉。
“这是D大调,一般我们听到它就会想起欢快的海顿，你知道海顿吗？我最喜欢的《D大调钢琴奏鸣曲》就是他的作品。虽然它不适合你的作曲,但是依然可以在单簧管部分进行体现。”
钟应坐在一旁,安静的去记住厉劲秋的指法，用心感受不同调性之间的区别。
厉劲秋不算什么兢兢业业的基础老师,他按照自己的习惯,讲述着他认为钟应可以掌握的知识。
