终是艺术内部个大问题,这个是无法回避。想强调只有点,在“距离”这个问题上,由于东西方文化上差异,们在认识上有比较大差异,西方人更习惯于“物”——“物”距离,也就是“实”——“实”距离,们东方人更倾向于“物”——“意”,也就是“实”——“虚”距离。就像中国画,在们画面上,经常就“不画”,不要小看那些“飞白”,它们太讲究,它们是距离,那可是“上下五千年、纵横八千里”。们“距离”就在这黑白之间。
问题是,这怎就成们审美方式呢,它怎就变成们趣味呢?简单地说,们是怎好上这口呢?其实,这不是凭空而来。如果定要挖掘下它由来,那们就必须要提到《诗经》所建立起来、伟大审美传统。钟嵘在他《诗品》里对《诗经》做过简略、相对理性分析,他说:“故诗有三义焉:曰兴,二曰比,三曰赋。”这个大家都知道,“兴”是什呢?钟嵘自己回答说:“文已尽而意有馀。”这句话们太熟悉,不动脑子都能明白。但是,们仔细想过没有,这句话里头其实有个次序上问题,有个距离上问题,——就般审美感受而言,“文”就是“意”,“意”就是“文”,可是,“兴”所强调恰恰不是这样,而是文“尽”之后所产生意,这就很不样。这才是们东方。“意”在“文”后头,它构成种浩大动势,种浩大惯性。们东方诗歌所谓“韵味”就在这里,这点,们在阅读古诗时候都能够体会得到。
当然,把“兴”这个问题说得更加明白还是500年之后朱熹。们都知道,朱老夫子给“兴”所下过个定义,这个定义很直白,那就是“先言他物以引起所咏之辞”。朱熹把次序问题,或者说距离问题说得简单多,你必须“先”言他物,你才可以“引起”所咏之辞。——你想说“这个”,是吧?对不起,那你要先说“那个”。说过来说过去,“那个”越说越“实”;而“这个”呢,反而越说越虚,虚到可以“不着字”地步,你反而可以“飞白”,你反而可以“不写”。确,们中国人就是喜欢这个“意在言‘外’”。
敢说,如果没有《诗经》,尤其是,没有魏晋南北朝艺术批评和理论探索,们唐诗就不会是这样,们宋词就不会是这样,们《红楼梦》就更不会是这样,可以说,是中国诗人曹雪芹写成中国小
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