而所谓的音乐敏感者……好的歌，当然是让每一个普通人都能够为其打动、都能够感觉到音乐中情感的歌，但同样的一首歌听在一个音乐敏感者的耳中，却能够第一时间感触到那种心灵的共振。
当廖辽戴上耳机、按下播放键，她当然是带着些许无奈、些许好笑，以及些许无所谓的。
本来嘛，这种事情想都不用想，就知道结果了：她自己就是十一岁学钢琴，十三岁摸吉他，十六岁就开始自己尝试作词作曲，也是很早就有所谓“音乐才女”的称号的。但是，都不需要太远，哪怕只是站在现在的角度回头看，自己在十六七岁、十七八岁那些年，以及大学毕业之前写的那些歌，有多少是成熟的创作呢？当时以为实在是棒极了的作品，现在来看，还不是幼稚的很？
在音乐上，她可从来都是一个很骄傲、甚至是有些自大的人！而即便是骄傲自大如她，对自己早些年的作品都觉得实在是没什么能拿得出手的。
那么，对于一个十七岁的高中生的作品，她又怎么可能会有什么期待？
对于一个音乐人、一个歌手来说，毫无疑问，声音很重要。听歌听歌，听的是歌，即便是在偶像时代到来之后，纯粹的实力派也依然占据了乐坛的主流。简单说，有了良好的外形条件固然可以加分，没有也一样可以红。
但是，如果没有了好的嗓音条件，那对不起，你混不下去。
可是话又说回来，从某种程度上来说，要成为一个合格的、甚至是厉害的音乐人和歌手，真的没有动听的嗓音，也不是完全不行，因为歌曲这个东西、音乐这个东西，归根到底它要传递给听者的，是感情。
所以，别看某些人只有一把破锣嗓子，但真的唱起歌来，未必不好听，指不定一首歌唱完能让你听得泪流满面。
而反过来说，别看某些人嗓音条件得天独厚，但蹉跎多年，他红不了！
甚至于在她想来，与其期待一个十七岁的大男孩能写出什么成熟的作品，还不如去幻想一下顾玉龙会突然说：喂，廖辽啊，我很喜欢你的嗓音，我给你写首歌吧！
是的，成熟……在她看来，这个磁带里的十
究其根本，就在感情。
有了感情，歌声才有味道，有了感情，歌曲才会拥有打动人心的力量。
所以，对于一个成功的歌者来说，敏锐的音乐感觉与细腻的感情把握，这两点缺一不可。
现在的廖辽，当然还不算成功，但毫无疑问，能够在只发行了一首单曲之后，就被公司选中，成为下一步重点培养的目标，她显然已经具备了这两点。
简而言之，她是一个音乐敏感者。
