漫主义
气息；对热爱智力猜想、理论论证以及某些思辨之优雅人来说，这儿就是他们天堂。
理论总能给
莫大乐趣，理应感到高兴。许久不曾知晓如何呼吸当代艺术，可走在卡塞尔，炫惑调查艺术现状动因比比皆是。打从年轻时，总道伦勃朗无聊，面对这位大画家作品，只觉无话可说。但若置于面前是杜尚哪怕某位模仿者“现成”之作，源源不断评论也会自心生，诚想摇身
变当自己是个艺术家。而记得，马奈给感觉也是样，他受到
马拉美施予太大影响，而后者最重要门徒也许就是——斗胆放言——马塞尔·杜尚。马拉美曾告诉马奈：“不要描绘物体本身，而是要画它产生效果。”这句话已阐明现代艺术对平面创作捐弃，并将理念提升到个更高位置。
在伦勃朗让觉得无足道哉日子——早在那段日子——就爱上高深理论（什
都不懂，但那大概是另码事），尤其醉心于以理论（在此堪用粗体）为主题访谈。而七十年代初阿兰·罗布－格里耶次问答唬住，那回，他像只张牙舞爪大猫样指斥理论：“就说老派好。在看来，唯算数是作品。”
作品！时至今日，这样天真会惹来大笑吧。第十三届文献展定会将作品与理论分离视为迂腐，因为从得到信息来看，在这儿，在恍惚暧昧革新戳记下，有太多作品被呈现为理论，反之亦然。这是作品与理论联姻后，几乎是终极形态胜利王国。因此，如果有谁偶然邂逅件可谓经典艺术品，他终将察觉，那不过是伪装成作品理论，抑或相反。
从另方面看，有哪位艺术家够胆在卡塞尔白墙上挂上幅画，幅简简单单画呢？如果真有哪个英勇倒霉蛋想到在弗里德里希阿鲁门博物馆墙面上挂上幅画话，已能想象到观众们哄堂大笑场景。正如没有谁愿意被看作落伍人，哪儿都不会出现幅普通画。
不再睡意蒙眬地盯着楚丝·马丁内兹照片，转而读起她关于“艺术是否必须创新”问答。末那句句子（艺术给出行为，你应对就行）吸引，也或者它只是个麦高芬。但它说不定就是句讲予听结语，使黑森兰德客房中终于明白她要在卡塞尔干些什，仿佛她在访谈尾声道出那句话实际意味着：“中餐厅邀请已经摆在那儿，们要是艺术，现在就看你如何应付。”
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(1)“垮掉代”参与者。
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